Succès surprise de l'été 2018, le formidable « The Guilty » de Gustav Möller a donné des idées à de nombreux  cinéastes internationaux.

Assurément, ce « Confidente » de Çağla Zencirci et Guillaume Giovanetti, en est l'une des meilleures déclinaisons, 

Un concept dans lequel le hors-champ, construit quasi essentiellement par la parole, devient l’essence du crescendo dramatique.

Tout ce qui importe pour l'efficacité narrative  existe hors cadre, dans l’imaginaire suscité par les voix.

Confidente est un huis clos politique intense dans lequel Arzu, le nom d'emprunt d'une opératrice téléphonique doit aider un adolescent coincé sous les décombres du séisme d'Izmit, en Turquie. 

Au second plan, une exploration du patriarcat à la sauce turque et un thriller digne des meilleurs films de Tariq Saleh.

Car au-delà de la lutte personnelle d’Arzu, Confidente aborde des thèmes socio-politiques plus larges, reflétant l’évolution de la relation de la Turquie avec la modernité et la moralité pendant une période de libéralisation économique.

Alors que les influences occidentales ont introduit des changements dans les normes culturelles, les valeurs traditionnelles sont restées enracinées, en particulier dans la perception des femmes et de leur rôle dans la société.

Le film place Arzu à l’intersection de ces tensions, rendant sa situation difficile plus qu’une simple crise personnelle.

Là où l'intrigue  Sibel  le précédent film du duo franco turc se déroulait  sur fond de vastes paysages montagneux, Confidente se confine à un cadre restreint.

Un thriller axé sur les dialogues, qui manipule  formidablement l’espace, ou son absence d’espace, et le son pour augmenter la tension. 

Les réalisateurs adoptent une approche  assez minimaliste, n’utilisant qu’une poignée d’éléments pour construire un thriller bien composé qui équilibre l’enquête sociale et politique tandis que le film est dominé par l'incroyable  performance de Saadet Işıl Aksoy à l'écran du début à la fin du film.

En dire plus priverait le spectateur de la joie de se laisser happer par les nombreux ( certains trouvent qu'il y en a trop pas nous) rebondissements de la spirale infernale dans laquelle plonge l'héroîne malgré elle.

Sortie en DVD le 6 décembre aux éditions Pyramide vidéo

 Pour ceux qui aiment les clowns tueurs : LA NUIT DES CLOWNS de Eli Craig en BRD, DVD & VOD

Quand Quinn (Katie Douglas) emménage avec son père (Aaron Abrams) dans la petite ville de Kettle Spring, elle fait rapidement la connaissance de Frendo le Clown, la mascotte locale. Cette dernière est célébrée chaque été, lors d’une grande fête en son honneur. Mais la fête va rapidement tourner au cauchemar quand des adolescents commencent à disparaître, rendant bien réelles les légendes qui circulent autour de Frendo…

Les clowns, c’est un peu comme les requins : rares sont les attaques dans la vie réelle, mais nombreuses sont les œuvres cinématographiques à en faire des antagonistes redoutables dont le Pennywise de Ça (Tommy Lee Wallace, 1990) est l’un de leurs plus illustres représentants

La figure du clown est riche : masque social, incarnation du désordre, double inquiétant. On aurait pu espérer que le film creuse cette ambivalence, qu’il en fasse un miroir des peurs contemporaines 

Eli Craig  s’inscrit dans une tradition déjà balisée : celle des « slashers » qui recyclent une imagerie carnavalesque pour provoquer autant le rire que la peur.

Le film, , porte une promesse claire : renouer avec un cinéma ludique et sanglant, celui des séries B des années 1980 et malgré un scénario assez balisé remplit plutot bien sa mission et permet de belles soirées du samedi soir entre potes.

Un film réalisé par Eli Craig Editeur M6 Vidéo 

ÉDITEUR : M6 VIDÉO

Coffret Productions Spielberg Blu-ray 4K Ultra HD
Poltergeist, Gremlins, Les Goonies

Trois classiques tournés par divers réalisateurs mais portés par le producteur Steven Spielberg dont on reconnaît bien l’influence et l’imaginaire

Coffret contenant les 3 films BD-UHD + blu-ray dans des boitiers amaray. Les master 4K sont très bons pour ces 3 films cultes. A posséder dans sa collection !

Titres français : Poltergeist / Gremlins / The Goonies
Années : 1982 / 1984 / 1985
Genre : horreur / fantastique / aventure
Réalisation : Tobe Hooper / Joe Dante / Richard Donner
Avec Heather O’Rourke, Craig T. Nelson / Zach Galligan, Phoebe Cates / Sean Astin, Josh Brolin…

POLTERGEIST : La maison d’une famille américaine, qui vient d’emménager dans un nouveau lotissement, est hantée par des fantômes. La jeune Carol-Anne est alors enlevée…

GREMLINS : C’est Noël dans la petite bourgade américaine de Kingston Falls. Le nouveau cadeau que reçoit Billy, un mogwaï nommé Gizmo, est associé à trois règles qu’il ne faut surtout pas enfreindre…

LES GOONIES : À Astoria, une ville côtière de l’Oregon, les Goonies, une bande de jeunes adolescents, sont sur le point de voir leur quartier disparaitre, racheté par des promoteurs immobiliers. Ils se décident alors à partir à la recherche du légendaire trésor du pirate Willy le Borgne…

Ce fut un de nos gros coups de cœur cinéma de cette année  : "L'épreuve du feu", premier long-métrage d'Aurélien Peyre; un film sur le premier amour et le regard des autres.
Une chronique de vacances incandescente plus acide et cruelle que son synopsis pourrait le laisser croire..
Un film de jeunesse, d’amour et de malaise social, porté par des interprètes magnétiques et une mise en scène pudique d'une grande justesse.

Ce qui rend L’Épreuve du feu si réussi et si impressionnant de justesse c’est aussi sa façon subtile d’aborder des thématiques sociales contemporaines : la lutte des classes, la quête d’approbation, les fractures invisibles entre milieux sociaux. 

Aucun discours  assené de façon péremptoire  :  juste des regards, des silences, des malaises qui s’installent. C’est ce genre de long métrage où chaque émotion trouve sa place, et où la tension monte à feu doux… jusqu’à ce qu’elle explose. 

Le décor a priori idyllique de Noirmoutier devient progressivement le théâtre étouffant d’une lente fracture amoureuse.

L’île devient un microcosme : les maisons bourgeoises face à la maison plus modeste d’Hugo, les jeux de pouvoir entre amis, les regards qui jugent ou rejettent.

Et l'on comprend bien comment la violence d'un groupe peut amener à blesser la personne que l'on aime, juste pour être accepté

Félix Lefebvre , on le sait depuis Été 85 ,de François Ozon est un très bon comédien, très juste et très touchant dans ce personnage ; et après la Passagère il confirme que le décor de l'Ile de Noirmoutier lui sied bien au teint.

Mais il est difficile de parler du film sans évoquer la révélation Anja Verderosa, éblouissante dans le rôle de Queen.

Repérée via un casting sauvage sur les réseaux sociaux, elle incarne avec une authenticité saisissante une jeune femme franche, solaire et profondément attachante. Ce premier long métrage, à l'écriture très bien affutée et dont le sens du cadre s’impose avec une discrétion ensoleillée  est un film sincère, solaire, et profondément touchant : c’est rare de voir un film aussi juste, aussi nuancé, aussi sincèrement bouleversant qui bouscule à ce point les clichés et les a priori. 

Édition spéciale FNAC
Boîtier avec fourreau
Contient :
le DVD du film
un DVD bonus
Bonus vidéo
DVD du film :
Entretien avec Aurélien Peyre (43’)
Making of (15’)

Moyen métrage : « Coqueluche » de Aurélien Peyre (2018, 47’)