Pour notre premier mardi lecture de ce mois de février, on a eu envie de mettre en avant plusieurs livres sur notre passion commune à tous les membres de baz'art, le 7ème art  et on commence cette revue par  un premier conseil concernant plus prosaïquement notre bonne ville de Lyon dont la cinégénie est reconnue dans un ouvrage passionnant  :

1: Lyon au cinéma  ; Bruno Thévenon (Edition du Mot Passant)

 Quel est le point commun entre « Thérèse Raquin » de Marcel Carné et « Pas de caviar pour tante Olga » de Jean Becker, entre « Les dents longues » de Daniel Gélin » et «  Un condamné à mort s’est échappé » de Robert Bresson, entre « L’armée des ombres » de Jean-Pierre Melville » et « Verdict » d’André Cayatte, entre « L’horloger de Saint-Paul » de Bertrand tavernier et « Coup de foudre » de Diane Kuris, entre « Tout ça pour ça » de Claude Lelouch et « Toutes peines confondues » de Michel Deville, entre « L’insoutenable légèreté de l’être » de Philip Kaufman et « Un crime »  de Jacques Deray, entre « La fille coupée en deux » de Claude Chabrol et «  Ishkq in Paris » de Prem Raj Soni… vous donnez votre langue de cinéphile au lion de la MGM ?

Tous ces films et d’autres encore bien sûr, tous ces cinéastes, la liste n’est pas exhaustive évidemment ont choisi notre bonne ville de Lyon pour planter leur caméra. C’est qu’il s’en est passé des choses sur pellicules depuis « La sortie des usines Lumière »  en 1895.

Grace aux recherches de Bruno Thévenon, historien de Lyon, critique de cinéma et documentaliste vous saurez tout sur les plus de cent cinquante films de long métrage tournés entre Rhône et Saône. Ils sont tous répertoriés méthodiquement et avec affection dans  « Lyon au cinéma »  éditions du Mot Passant.

Alors faites comme moi, feuilletez au hasard et le nez au vent retrouvez, Fernandel et Laurent Terzieff devant le Palais de Justice pour Denis de La Patellière,  Deneuve et Belmondo face au quai Pierre-Scize pour Truffaut, Sophie Marceau dans la Cité de Renzo Piano, Jean-Hugues Anglade près de la gare des Brotteaux,  Sylvie Testud sur l’escalator de la place Carnot, ou Miou-Miou dans les traboules de la Croix-Rousse….

Un livre indispensable à tout cinéphile amoureux de Lyon, ce qui devrait nous faire pas mal de monde….

 2. Romy Schneider, film par film ; Isabelle Giordano( Gallimard)

Véritable icône du septième art, Romy Schneider perçait l'écran. De ses premiers pas dans Sissi à son accession au rang de star, Isabelle Giordano raconte et analyse chacun des soixante-trois films tournés par l'actrice, des plus célèbres, tels La Piscine ou César et Rosalie, aux plus confidentiels. Derrière l'histoire et les secrets de tournage se dessine le portrait d'une femme fragile et bouleversante, qui a marqué l'histoire du cinéma.

llustré de plus de 200 photos, ce vibrant  hommage chronologique de l'ex Madame cinéma de Canal plus pour sans doute l'une de nos plus grandes actrices françaises que le cinéma hexagonal nait jamais connu. Des tous premiers Sissi, jusqu'à ses derniers films, un ouvrage unique  présente la filmographie intégrale de l'actrice.

On a aussi un aperçu de tous les 'Sissi', les films avec Delon, ceux de Sautet et bien d'autres dont 'L'important c'est d'aimer' ou 'Le Vieux Fusil'. 

Et on est assez admiratif du choix iconographique, avec pas mal de photos bien choisies,  dans laquelle la star est lumineuse et forcément extrêmement belle d'un bout à l'autre du livre.

Un  portrait indispensable  qui nous montre tout, de sa carrière à sa personnalité pas toujours évidente de l'une des dernières grandes stars du cinéma français.

Interpréter un film est la manière la plus naturelle et la plus personnelle d’y réagir. Mais l’interprétation est souvent critiquée pour sa subjectivité, qui la rend invérifiable. Le propos de ce livre est de montrer que cette activité inventive peut aussi être pratiquée avec profit, autant que l’analyse ou la critique.

Il a existé plusieurs tentatives pour donner forme théorique rigoureuse aux procédures d’interprétation, toujours à propos d’œuvres écrites. Ce livre expose les principales de ces traditions, de l’exégèse et de l’herméneutique jusqu’à la déconstruction, et montre comment elles ont été, souvent sans le savoir, utilisées pour l’interprétation des films. On verra également qu’elles répondent à de nombreux problèmes de théorie du film, auxquels elles permettent d’apporter des réponses fécondes.  L'auteur, de ce livre Jacques Aumont est professeur émérite à l'université Sorbonne nouvelle Paris 3 et Directeur d'études à l'EHESS. Il a publié multiples ouvrages sur le cinéma et l'image.

Même si son propos est parfois un peu  trop universitaire pour convaincre et rendre la lecture attractive cet ouvrage, érudit et complet saura incontestablement séduire les étudiants en cinéma, et assurément aussi grand public.