« La danse n’a pas de genre, seulement du génie. » 

Le simple mot "tutu" évoque immédiatement la danse classique, les ballets mythiques et les danseuses en pointes. Et pourtant, Tutu est bien plus qu’un clin d’œil au monde du ballet : c’est une véritable déclaration d’amour à la danse, sous toutes ses formes.

Sur scène, six hommes et une femme revisitent avec humour, virtuosité et tendresse tout l’univers chorégraphique : danse classique, contemporaine, hip-hop, latine, tribale, de salon, cabaret, cirque…

Rien n’échappe à leur folie créative. Le spectacle s’ouvre sur une poupée mécanique sortie tout droit d’une boîte à musique, avant de nous entraîner dans un tourbillon d’émotions et de styles.

Les musiques s’enchaînent naturellement, les changements de costumes sont fulgurants, et les lumières magnifient chaque tableau. Mention spéciale au costumier et au régisseur lumière : tout concourt à sublimer le talent exceptionnel de ces six danseurs.

Les costumes, quant à eux, sont de véritables clins d’œil subtils, intelligents et délicieusement décalés à des tenues emblématiques des ballets les plus célèbres — un jeu de références que les connaisseurs savourent, et que les néophytes découvrent avec émerveillement.

On rit beaucoup, souvent à gorge déployée. Les effets comiques, dignes de Mister Bean ou de Charlot, jouent habilement sur les maladresses apparentes, les erreurs de pas ou les chutes savamment orchestrées.

Mais derrière ces moments burlesques, se cache une technique d’une rigueur absolue : pour danser “faux”, il faut d’abord être excellent danseur.

Le spectacle interroge aussi les stéréotypes : la danse n’est pas réservée aux femmes, et l’un des danseurs réalise des pointes à la perfection, défiant les codes du ballet classique.

Ensemble, ces six artistes aux morphologies variées assument et célèbrent la différence, loin de l’uniformité des corps habituellement imposée par la danse classique.

Et quel bonheur de voir dans un même spectacle un haka, un clin d’œil à Grease, un tango entre hommes rappelant les origines de cette danse, ou encore les incontournables du grand répertoire classique.

Ce qui semblait une “mission impossible” devient ici un feu d’artifice de créativité, d’énergie et d’humour.

À la tête de cette création, Philippe LAFEUILLE, danseur, chorégraphe et metteur en scène, est un artiste pluridisciplinaire.  Il orchestre la rencontre de toutes les disciplines sur scène dans une harmonie parfaite, où chaque style nourrit le collectif et où la diversité des parcours des interprètes se mêle avec naturel.

En sortant de la salle, on entendait le public dire : “C’était génial ! J’ai adoré ! Ça fait du bien !”

Et c’est vrai : Tutu fait du bien. Que vous soyez amateur de danse ou simple curieux, vous serez conquis par cette ode à la liberté, à la joie et à la diversité. 

Les initiés s’amuseront à reconnaître les références aux grands ballets ; les néophytes découvriront la richesse infinie de la danse.

Une excellente façon aussi d’initier les enfants à cet art, puisqu’ils rient autant que les adultes !

Tutu est un spectacle rare : à la fois poétique, ironique, virtuose et profondément humain.

Un grand bravo à toute la troupe pour ce moment d’émotion, de grâce et de rire partagé.

Maxime Dorian - Baz’art 

Équipe artistique et interprètes :

Philippe LAFEUILLE – danseur, chorégraphe et metteur en scène. Artiste pluridisciplinaire et polymorphe, il orchestre la rencontre de toutes les danses sur scène avec virtuosité et humour.

Corinne PETITPIERRE – costumes. Scénographe et costumière, connue pour ses créations originales et ludiques exposées à la Grande Halle de la Villette et à la FIAC.

Dominique MABILEAU – lumières. Créatrice de lumières pour la danse et l’opéra depuis 1979, elle sculpte l’espace avec finesse et sensibilité.

ANTISTEN – son. Compositeur sonore et artiste multimédia, il crée des univers musicaux en dialogue avec le mouvement et l’image.

Interprètes :

• Marc BEHRA – danse classique, expérience avec plusieurs opéras et compagnies contemporaines.

• David GUASGUA M. – danse contemporaine, chorégraphies internationales.

• Vincent SIMON – hip-hop et danse contemporaine, théâtre gestuel et physique.

• Julien MERCIER – danse acrobatique et aérienne.

• Kamil Pawel JASINSKI – ballet classique, premier danseur sur de nombreuses scènes internationales.

• Vincenzo VENERUSO – ballet classique, formations prestigieuses et performances internationales.