Nouveau billet spécial fête de la musique mais ce coup ci à travers les livres qui nous parle d'artistes musicaux importants .

Voici une petite revue de 5 récentes lectures lues et approuvées concernant des artistes aussi éclectiques et renommés dans un genre bien différent, la chanson française,  le rock la soul, le jazz ou encore l'électro..

 2. Aubert Intime; Christian Eudeline ( Prisma Editions)

 "Qu'importe si certains succès paraissent surannés, surtout lorsqu'on n'a cessé de les entendre depuis le moment de leur sorties : Avec la patine du temps, un doux attachement s'en dégage. Ils nous font revivre ds moments, et encore plus important, des émotions."

L'histoire de Jean-Louis Aubert commence avec Téléphone, l'un des plus grands groupes de rock français, le seul à avoir connu un si grand succès.
Le groupe se lance au milieu des années 1970, lorsque le rock n'est pas encore pris au sérieux. Et dès le début des années 1980, les quatre enfants terribles remplissent les stades et vendent des centaines de milliers de disques. Mais le phénomène devient trop difficile à gérer.
Le groupe se sépare, et Jean-Louis Aubert repart quasiment à zéro pour une carrière solo. Une deuxième fois, il deviendra une icône.

Dans son sillage on croise le rêve hippie, la révolution punk de 1977, la concurrence acharnée, les concerts balbutiants et le début d'une industrie, la compétition, l'amour, la haine, le succès, l'incompréhension et la rédemption. L'histoire de Jean-Louis Aubert illustre parfaitement l'histoire de la musique rock de ces quarante dernières années.

En s’appuyant sur une enquête complète et de nombreux témoignages,dont celui de Jean-Louis Aubert, cette biographie  de Christian Eudeline  auteur notamment d'ouvrages sur le rockcomme Du hard rock au métal les 100 albums culte,retrace l’itinéraire de l’enfant béni du rock. ou encore la biographie de Christophe.

Une bio classique linénaire mais complete et documentée.

3.Isaac Hayes David Desvérité ( Castor Austral Music)

" Isaac et David souhaitent exprimer la fierté d'être noir dans un pays en proie au racisme et à la segrégation dont Menphis constitue la triste illustration. L'expression " soul" vise à définir un sentiment d'appartenance à revendiquer l'unité afro-américaine en ces temps de lutte acharnée pour l'égalité des droits à la manière d'un poing levé et d'un slogan rageux, mais aussi à évoquer le désir d'avancer  et de ne jamais baisser les bras"

 Evènement pour tous les mélomanes avec cette toute première biographie en langue française de la légende de la soul j'ai nommé Isaac Hayes, arrangeur surdoué et compositeur prolixe a traversé la fin du XXème siècle en compagnie des plus grands.  Cet ouvrage sort à  l'occasion de la sortie de morceaux inédits en 2017, David Desvérité revient sur la carrière de ce musicien, de son enfance à Memphis en passant par les épisodes les moins reluisants de son existence.

Le 10 avril 1972, il reçoit l’Oscar de la meilleure musique de film pour Shaft. Une première pour un artiste noir.  

Ses musiques sont devenues de véritables standards de la soul, et ses collaborations au cinéma, mythiques. Kill Bill 1 et 2, les Blues Brothers ou Zodiac ne seraient pas les mêmes sans l’intervention de cet artiste hors pair.C'est d'ailleurs à lui qu'on doit les bandes-sons des deuxvolets de "Kill Bill" de Quentin Tarantino ou encore celles des "Blues Brothers" et de "Zodiac".

Un accent mis sur la musique évidemment, mais qui ne néglige pas pour autant son importante activité au cinéma et son engagement politique et militant. On évite aussi l'hagiographie en n'oubliant pas des aspects moins sympathiques de l'homme, comme sa relation avec l'église scientologique ou bien ses relations houleuses avec certains de ses collaborateurs.

Bref, une  biographie politique, sociale, passionnante et dense à ne pas rater pour tous les fans de soul music.

                4. Django Reinhardt, le génie vagabond; Noël Balen ( Les Editions du Rocher)

Avec Django, sorti en salles le 24 avril dernier, Etienne Comar connu comme producteur et scénariste (notamment Des hommes et des dieux de Xavier Beauvois) proposait un projet audacieux pour son premier long métrange en souhaitaint se concentrer sur une période précise  de Django  Reinhardt   considéré  comme  un  modèle pour toutes les nouvelles générations de musiciens. . Il a choisit les années 1943-1945, car elles permettent de saisir le questionnement, les contradictions, l’évolution  d’un artiste dans une période tourmentée de l’histoire.

Pour ceux qui aimeraient une fois avoir vu le film, se plonger dans un  biopic de Django qui survolant toute sa vie, ce livre de Balen est idéal pour savoir tout de  l’un des musiciens les plus fulgurants du XXe siècle, sans doute un des  grand  guitariste  de  l’histoire  du  jazz.

Dans cette biographie complête et fournie on voit à quel point Django aura  mené  une  existence  hors  du commun où la réalité semble parfois se confondre avec la légende.

De sa naissance à Liberchies (Belgique) en 1910 jusqu’à sa mort dans la paisible  retraite  de  Samois,  cette  biographie  retrace  les  étapes  d’une carrière exceptionnelle et d’une vie riche de contrastes : les premiers bals musette, l’incendie de sa roulotte et sa main gauche mutilée, la révélation du jazz et la rencontre avec Stéphane Grappelli, la création du Quintette du Hot Club de France, la fièvre des années 1930, les années de gloire et les dépenses fastueuses, les déceptions américaines auprès de Duke Ellington et les difficiles retrouvailles de l’après-guerre…

Autant de moments forts qui jalonnent la pérégrination d’un homme volontiers nonchalant, parfois fantasque, farouchement libre, traversant les événements au-delà des contingences, tout simplement ailleurs. Ce livre est complété d’une discographie chronologique exhaustive.

5. Moby  Porcelain, ( éditions Points)

«J’avais beau être un petit WASP coincé du Connecticut, le monde de la rave m’avait offert une deuxième naissance, une fois sur scène, je jouais sans la moindre honte, dans un bonheur total ».

   On finit en beauté cette revue de livres sur la musique avec sans doute la meilleure biographie de tous, l'autobiographie de  Moby avec Porcelain, qui vient de sortir en poche chez Points, reprenant le titre de son tube de 1999, au moment où le pape de l'électro était en haut de la vague.