Baz'art  : Des films, des livres...
22 avril 2025

Rencontre cinéma- César Diaz : “ Mexico 86, c'est mon histoire, mais en plus tragique!"

Le cinéma le Zola a accueilli le réalisateur belgo-guatémaltèque Cesar Diaz pour une avant-première de « Mexico 86 », son dernier film.

Cesar Diaz a reçu la Caméra d'or à Cannes en 2019 avec « Nuestras Madres

 Dans son nouveau film Mexico 86 , César Diaz s’intéresse  à une militante de l’Armée de libération guatémaltèque qui vient d’être mère. 

Menacée par la dictature, elle doit s’enfuir, sans son enfant, au Mexique. César Diaz a puisé dans son histoire personnelle la trame de sa nouvelle fiction, qui sort demain en salles (voir notre critique du film ici même)

 

Entretien.

 

Cesar Diaz, comment êtes-vous arrivé au cinéma ?

 Par le théâtre. Je me suis rendu compte qu'être acteur, c'est bien mais ensuite, en approchant l'univers de l'image et du cinéma, j'ai compris qu'il est aussi amusant d'être derrière (la caméra) que devant. On s'amuse tout autant, voire plus

 

« Mexico 86 », c'est une fiction basée sur des faits réels ?

 

Ce film est basé sur des éléments propres à la vie, au quotidien. Le film est effectivement tourné en fiction. Mon histoire n’est pas aussi tragique que celle d’Ernesto, heureusement.

Mais ça m’a aidé à construire et à comprendre les personnages. Après, ils ont grandi, sont devenus autonomes. Il n’y a pas d’intérêt à raconter ma vie, pas de distance, pas de geste artistique. 

On se regarde un peu le nombril quand on fait ce genre d’offre. Je m’en suis inspiré, mais ce n’est pas moi.

 

Le lien entre votre histoire et celle du film c'est le conflit intérieur qui mine cette mère militante...


 On le voit dans le film combien c'est difficile, voire impossible pour Maria de choisir entre son rôle de mère et celui d’opposante à la dictature. On s’étonne déjà qu’un couple de révolutionnaires décide d’avoir un enfant alors que leur cause demande une disponibilité de tous les instants.

Je me suis posé la question de savoir pourquoi, dans un tel contexte, on faisait des enfants. Dans les réponses qui m’ont été fournies, on trouve la notion très forte de pulsion de vie. Créer de la vie, parce qu’on est confronté en permanence à la mort. Et puis il y avait aussi cette idée que la dictature allait bientôt prendre fin et qu’un nouveau monde arrivait. Il y avait donc une nouvelle génération qui allait pouvoir hériter : cet “homme nouveau”, dont on a beaucoup parlé.

 

À l’instar de ce qui est dit à un certain moment dans le film, votre mère a-t-elle eu, elle aussi, envie d’envoyer tout péter, histoire de retrouver une vie normale ?

 

(Rires) Non. Les idéaux sont plus forts. Je lui ai même demandé si elle referait la même chose, en connaissant toutes les conséquences. Elle m’a dit “bien sûr” , sans hésiter une seconde. Elle a aujourd’hui 76 ans et vit au Guatemala.

 

 

Qu’est-ce qui vous a conduit vers Bérénice Bejo pour incarner Maria ?

J’ai écrit mon scénario en ayant des visages en tête. Le Passé d’Asghar Farhadi, dans lequel elle joue, est un film important pour moi. Je me suis mis à écrire en pensant à elle. Et puis, j’ai découvert La Quietud, de l’Argentin Pablo Trapero. Et là, j’ai appris qu’elle était argentine, ce que je ne savais pas. 

Pour moi, c’était une actrice française. Même si j’avais pensé à elle en écrivant le film, je n’étais pas sûr qu’elle aurait envie d’interpréter ce rôle. J’étais tiraillé. En même temps, quelque chose de ce rôle pouvait résonner quelque part en elle.

Née en 1976, Bérénice Bejo a passé ses trois premières années en Argentine avant que ses parents décident de fuir la dictature en 1979…

Bérénice, c'est une actrice extraordinaire. Elle a un parcours d'actrice qui me plaît et, en tant que franco-argentine, elle parle couramment espagnol ».

Vous avez parlé de vos expériences communes ensemble?

 

Oui bien sur . Quand on s’est rencontrés, on a beaucoup parlé de nos familles. On a parlé du silence, de l’exil, des secrets. De comment on vit tout cela. Du fait qu’on ne nous raconte rien. Et là, on s’est rencontrés, en fait. Parce que, même avec la distance, elle née en Argentine, moi au Guatemala, elle vivant en France, moi en Belgique, il y avait tellement d’histoires communes qu’on pouvait les interchanger. Puis on a décidé de faire le film ensemble.

Quand on parle de dictatures latino-américaines, les premiers pays qui viennent à l’esprit sont l’Argentine et le Chili. Plus rarement le Guatemala, où il y a pourtant eu 200 000 morts.

Ces 200 000 morts, ce sont des Indiens, des indigènes. Ils ne comptent pas. C’est la seule explication que j’ai. Sinon, c’est incompréhensible. J’ai beaucoup lu sur le sujet : des universitaires, des historiens, des politologues qui explorent la question, pour toujours arriver à la même conclusion. 

Même à l’intérieur du pays, il y a un discours qui les invisibilise. Une partie du travail de l’armée consistait justement à déshumaniser l’autre. 

Quand on lit ce que les militaires guatémaltèques ont commis, c’est terrible. Je me suis demandé comment un humain était capable de faire ça à un autre humain. 

Quels sont les mécanismes de l’horreur ? La seule explication, c’est que l’autre ne soit pas considéré comme un humain.

 

 

 

A ce jour, quel est l'accueil du film ?

 Très bon. C'est un film tourné vers les gens. C'est un thriller politique qui est ouvert vers le public. Inévitablement. Il touche, il bouleverse

 

1986, c’est l’année du Mundial de football au Mexique. Un sport que vous évoquez à plusieurs reprises dans le film .

Cela fait partie de mes souvenirs d’enfant. Je suis effaré de me dire qu’en 1986, toute la presse était au Mexique pour couvrir la Coupe du monde de football et, à quelques centaines de kilomètres plus au sud, des gens se faisaient torturer, assassiner, tuer. 

Notre capacité à ne pas voir m’a toujours surpris : être si près et ne pas voir. 

On a essayé d’avoir des images de la Coupe du monde mais la Fifa a tout verrouillé au niveau des droits. Elle est intraitable. Ce n’est même pas une question d’argent. Ils ne font rien s’ils ne sont pas coproducteurs ou s’ils n’ont pas un droit de regard.

 

 

Quels sont vos projets une fois la promotion de Mexico 86  derrière vous ?

Je travaille sur un film tiré d'un roman guatémaltèque « Le Juge ». 

Et également sur un autre projet  sur les relations mère-fils, ancré à Bruxelles, en hiver, avec la neige

Je travaille sur le scénario des deux en alternance et je tournerai le premier «qui obtiendra du financement.

 

 

Mexico 86 à voir au cinéma ce mercredi 23 avril 2025

Commentaires
Qui sommes-nous ?

 

Webzine crée en 2010, composé d'une dizaine de rédacteurs qui partagent  la même envie : transmettre notre passion de la culture sous toutes ses formes : critiques cinéma, de littérature adulte et jeunesse, critiques de pièces de théâtre, concert , expositions, musique, interviews et portraits d'artistes, comptes rendus de spectacles,  tests de jeu de société., couverture de festivals de cinéma ou de musique...

Visiteurs
Depuis la création 8 369 357
Slough Motion : FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT-MÉTRAGE

22 au 26 septembre 2026 à Lyon.

LE COURT-MÉTRAGE RETROUVE SON GRAND RENDEZ-VOUS À LYON.Du 22 au 26 septembre 2026, Slough Motion investira les cinémas UGC de Lyon pour cinq jours consacrés au cinéma court, à celles et ceux qui le créent et à celles et ceux qui le découvrent.Des films venus de France et du monde entier.

Des cinéastes, des artistes, des professionnels et de nouveaux regards.

Une ambition : faire découvrir aujourd'hui les voix qui feront le cinéma de demain.

 

DE L'ÉCRIT À L'ÉCRAN MONTELIMAR FILM FESTIVAL 15 ème édition

DU VENDREDI 18 AU JEUDI 24 SEPTEMBRE 2026- Montélimar

Le festival De l'écrit à l'écran revient en septembre 2026 pour sa quinzième édition.
Véritable temps fort de l'action culturelle menée par l'association éponyme, le festival conjugue au présent cinéma et littérature, crée des ponts inter-culturels et interartistiques stimulants et enrichissants.

 

Festival du Film Italien de Villerupt

49e édition - Du 23 octobre au 8 novembre 2026

www.festival-villerupt.com

 

Le festival rendra hommage à l’une des plus grandes icones du cinéma mondial : Monica Vitti, disparue en 2022. Reine de la comédie à l’italienne et égérie de Michelangelo Antonioni, elle est notamment célèbre pour ses rôles dans L’avventura ou Le désert rouge.

Nous contacter

Une adresse mail : philippehugot9@gmail.com 

Newsletter
171 abonnés