Automne. La course contre le temps se déclenche. Une jeune femme enfourche son vélo, en retard pour assurer l’animation d’un anniversaire. L’angoisse monte avec les bus la frôlant et la voiture d’un vieux mec qui la suit et ne veut pas la lâcher. Puis, les cris stridents enfantins se rajoutent, comme un sifflement aigu et continu. S’ouvre alors une trappe vers le cauchemar : les pensées intrusives muent, muent jusqu’à se transformer en hallucinations. L’électricité circule dans les ailes du costume de la Fée Clochette qu’elle enfile pour incarner, ou du moins tenter d’incarner la Reine des Neiges. « Trahison, machination, faux » crient les enfants. Trop petit pour elle, la jeune femme désarticule le costume. Les pensées le suivent. Elle dévore le gâteau d’anniversaire prévu pour les enfants et finit par uriner de stress dans le bureau de la directrice, qui vient de la virer de son job d’animatrice. Si le fond paraît illusoire, il fait écho à une crise systémique que nos générations des années 90 et 2000 traversent d’autant plus : l’explosion de burn-out pour une crise de sens dans un monde qui explose.

Ce texte, Marcos Caramés Blanco l’a écrit pour Fanny Brûlé-Kopp, aussi membre de la compagnie Continuum (créée en 2015 à Toulouse). L’hiver enrobe Fanny dans sa longueur. Telle une hibernation, la description de son quotidien grâce à une voix-off déroule un intime, des us et coutumes de ces générations : qu’est ce que passer sa nuit à scroller ? comment faire relations ? comment la crise de sens se ressent dans chacune des parties de ton corps ? Le quotidien vacille au moment où tout explose ; un élément tombe, entraînant la chute d’un domino de sa vie. Le mot n’est pas dit mais évident : c’est une description assez factuelle et documentée de la complexité de nos santé mentale dans un monde sonné par la violence et la précarité de nos conditions matérielles d’existence. Pas de romantisation de la dépression ; juste la description factuelle pour la traiter. Jusqu’à une rencontre avec une spiritualité quelque peu mystique, que Brûlé-Kopp relie à Soeur Jeanne des Anges.

Telle une reconstruction mesurée de chaque pilier de sa vie, Ce qui m’a pris apparaît au rythme des quatre saisons comme un éveil de sens, chez nous spectacteurrices, où on enlève les couches d’émotions et la jeune femme devant nous, les personnages qui la possèdent pour relever le plus brut de ce que provoque nos obsessions et angoisses et la possession contemporaine. La transition des lieux s’opère via un grand voile argenté qui mue la scène du haul d’école à appartement en ruines jusqu’à un confessionnal. L’écriture de Marco Carames Blanco, dont l’âpreté fait penser à Virginie Despenteset le style intime et stand-up à Laurène Marx, donne à voir plusieurs registres entre le documentaire, l’intime et le spirituel au sein même du banal. Mon coup de cœur se porte sur l’interprétation soufflante de Fanny Brûlé Koop dont nous découvrons le talent. Sans oublier mon autre coup de cœur pour le travail du son de Juliette Chmielarz où micros posés le plus proche possible captent chaque sens, soufflent et enrobent le public dans le décor.

Crédits photos : Christophe Raynaud de Lage

Écrite par Marcos Caramès-Blanco

Mise en scène par Marcos Caramès-Blanco et Orane Lemâle

Avec Fanny Brûlé-Knoop

1h25

La pièce s’est jouée du 19 au 31 janvier 2026 au Théâtre Ouvert (Paris 20^ème)

Jade SAUVANET