Troisième film de Jacques Audiard, Sur mes lèvres est une œuvre, incontournable dans la filmographie de son cinéaste.

Sorti au cinéma en 2001, cinq ans après Un héros très discret son précédent long métrage, Sur mes lèvres est un film singulier et troublant, brouillant la frontière des genres cinématographiques, Audiard y naviguant entre le drame social et le thriller haletant.

Les personnages de son film, incompatibles en apparence mais indispensables l’un à l’autre au fil du récit, laissent transparaître, peu à peu, les contours d’un couple mythique du septième art, interprété par Emmanuelle Devos et Vincent Cassel.Œuvre d’envergure,

Sur mes lèvres vient d’être restaurée par Pathé et il est disponible en DVD/Blu-ray depuis le 26 mars 2025.

L'occasion de mettre en avant une des plus grandes oeuvres d'un de nos plus grands réalisateurs français.

Lorsqu’il se lance dans la réalisation de Sur mes lèvres en 2001, Jacques Audiard a déjà tourné deux longs métrages (Regarde les hommes tomber, 1994 et Un héros très discret, 1996).

D’abord scénariste comme son père, il a collaboré avec les plus grands (Georges Lautner, Claude Miller, Michel Blanc, Josiane Balasko…) avant d’écrire ses propres films. Aujourd’hui, Audiard le cinéaste cumule trente ans d’expérience avec dix films qui n’ont jamais cessé de nous surprendre. Son travail cinématographique constitue une œuvre tissée de films qui se renouvellent en permanence et qui composent, entre eux, les fondations d’une grande carrière.

Film noir, western, drame, marivaudage moderne, polar, mélo, comédie musicale, depuis ses débuts, le cinéaste jongle avec les codes du cinéma de genre, variant les formes et forgeant, avec ses équipes, un langage filmique inédit. Esthétisant le quotidien, le cinéma d’Audiard décolle du réalisme, touche le sensible et le sensoriel jusqu’à atteindre une stylisation qui lui est propre. Voir un film d’Audiard, c’est vivre une expérience presque primitive du cinéma qui passe par les images, les sons et les silences mystérieux.

Audacieux de film en film, ses longs métrages sont de plus en plus populaires, ses récompenses quasi systématiques. Sur mes lèvres remporte trois César (Meilleur actrice, Meilleur scénario, Meilleur son). Ici, Audiard explore les fragilités humaines à travers le récit de deux âmes blessées et esseulées qui ne parviennent pas à trouver leur place dans la société.

Un film où l’on repère déjà les thèmes chers au cinéaste qui oscille entre réalisme quasi documentaire et conte dramatique, avec une prédilection pour les héros brutaux qui apprennent la délicatesse.

Un troisième film parfaitement maîtrisé

C’est avec l’écrivain scénariste Tonino Benacquista que Jacques Audiard écrit le scénario de Sur mes lèvres. Mariant les genres et les influences, le film bifurque d’un drame social vers un polar formidablement prenant.

Par ses mouvements de caméra, ses flous, ses tremblements, la mise en scène d’Audiard nous fait ressentir les moindres tensions du film. Trait sec, ton incisif, sons ouatés ou tonitruants, le cinéaste surprend sans cesse par sa maîtrise.

Sur mes lèvres est un film de destins qui se brisent ou s’écrivent devant la caméra témoin du cinéaste. 

Avec ce film, Audiard revitalise le polar à la française et confirme sa place singulière et importante dans le cinéma français.  Ce dernier plonge en apnée dans les profondeurs de ses personnages et révèle, par sa mise en scène intimiste, leur profonde sensualité et délicatesse.

La restauration du troisième film de Jacques Audiard est surtout l’occasion de mesurer le talent d’un cinéaste qui n’a jamais cessé de se réinventer tout en consolidant ce qui fait l’essence et la singularité de son cinéma.

L’image, en version restaurée 4K à partir du négatif original, donne au film un impact visuel novateur et accrocheur sans pour autant trahir les intentions premières  du réalisateur.

En nouveau bonus,  par rapport aux éditions précédentes on notera des entretiens autour du film avec Jacques Audiard (co-scénariste et réalisateur), Tonino Benacquista (co-scénariste) et Mathieu Vadepied (chef opérateur).

Ils reviennent  et c'est vraiment passionnant sur le début du projet, l’écriture du scénario, le tournage, le casting, la technique du film, la réflexion sur l’image et le son, l’évolution du film au montage et les différents genres du long-métrage.